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□記者 李建成 徐松 文/圖
作為河南省非物質文化遺產傳承人,張振福從“捏泥人”到“燒陶人”,又從“燒陶人”變成“燒鈞瓷人”。他的每一次跨界并非是把非遺傳承變走樣,而是讓新的花樣兒增添了非遺產品的傳承價值和影響力,這就是張振福的藝術貢獻。
土氣才接地氣
認識和評價張振福不能拘泥于傳統眼光,而應該基于創意眼光。正是基于這樣的前提,才能發現他的作品里有著最基層的“土氣”、有著民俗文化的“農家樂”、有著泥與火之間的“藝術之新”。
張振福的作品很“土”。與所謂的新潮和先鋒藝術作品相比,張振福的作品反映的多是故土、鄉土、泥土。他的每一件作品,既有他的鄉土記憶,也有他的鄉土情感。“農”字是張振福的創作源泉,一個個栩栩如生的人物,所構成的一個個有趣的生活場景,都能勾起人們的鄉愁。
在現今城市化的大潮中,人們的生活發生了巨大的變化,不少人雖然遠離了農村,但人們依然懷念青山、綠水、村落、親人。這種“鄉愁”可能隨著時間的久遠越來越濃,像一壇老酒,在人們的心底發酵、揮發、彌漫,給收藏者留下了美麗的鄉土之夢。
農家樂留住鄉愁
張振福作品中的人物都有一個共同的特點,那就是快樂。他的作品不論男女、不論年齡,張大嘴巴、開懷大笑是人物的共同特征,這也代表他對生活的理解和審美追求。張振福這種放棄追求形似,不是一味地追求逼真,而是追求神似。呈現在收藏者面前的一個個活潑有趣、氣韻生動、形神兼備的人物,還有一個質樸、純凈、快樂的心靈世界和精神世界,這些恰恰是每一個人都心馳神往的“農家樂”。
創新更宜于傳承
從發現泥人碰撞易碎、遇水易損,張振福便歷盡艱辛、反復嘗試,終于像燒磚頭一樣,把泥塑燒成了陶塑;然而,從土黃色變成了磚瓦色,陶塑的顏色仍然單一、呆板,不能展示出泥塑的深層次神韻。于是,張振福大膽地將泥塑與鈞瓷結合起來,創造了一個不一樣的藝術世界。
用鄭州大學汪振軍教授的話說:“張振福是河南第一個給泥塑穿上鈞瓷衣服的人,也是第一個跨越泥塑與鈞瓷兩界的藝術家。傳統鈞瓷是在一件作品上蘸一種釉,而張振福的鈞瓷泥塑的不同之處在于局部抹釉、一件作品用幾種配方不同的釉。我們知道,鈞瓷的神奇之處在于它的窯變,在于它美麗的色彩。而張振福鈞瓷泥塑既保留了泥塑有趣的造型,又吸收了鈞瓷色彩豐富的優點,大大增強了傳統泥塑的藝術表現力。這就是一個難得的藝術創新!”
如今,從一個泥人經過1300℃的高溫之后升華為鈞瓷,張振福的泥塑不僅是物品價值的提升,更是藝術價值的升華。
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