2014年底,周口師范學院“十二人油畫展”在北京紅博館舉行。開國元帥劉伯承之子、著名書法家劉蒙在致辭稱,這次畫展是周口師范學院油畫專業教師整體實力的一次展示,作品以藝術的形式展示了周口文化的博大精深,令人震撼。既為業內人士提供了交流學習的平臺,也為各位專家提供了一次走近周口師范學院的機會。
周口師范學院“十二人油畫展”能夠在京成功舉辦,離不開一個人——現為人民美術創作院院長、人民美術網學術主持、中國社會科學院文化研究中心客座研究員的李德哲。
2015年初,在“出彩周口人”北京之行中,記者走進北京紅博館,見到了這位個頭不高、樸實敦厚的老鄉,聆聽了他走向丹青道路的故事。
兒時臨摹連環畫
今年42歲的李德哲,出生于太康縣王集鄉一個叫后李的村子,家中兄妹4人,父親是個鄉村醫生。作為家中的長子,懂事的他很小就開始幫助家人干些農活。八九歲的時候,他便成了犁地、耙地、揚場的“好把式”。
俗話說,創作來源于生活。而正是年少時期在農村這段寶貴的生活經歷,成為李德哲日后藝術創作的素材,成為他不論走多遠都歷久彌新的記憶。
李德哲自幼對畫畫情有獨鐘。在上小學一二年級的時候,他從鄰居家中借回一本名叫《孫悟空棒打白骨精》的連環畫,連環畫上的人物吸引了他。他找來幾張復印紙進行臨摹,把復印紙墊在畫頁的下面,再在復印紙下墊張白紙,就這樣在連環畫頁上一筆一劃地“描”起來。年幼的他看到臨摹出的一大疊圖案,心中甚是欣喜。可他在欣喜過后犯難了,等到準備把這本臨摹過的《孫悟空棒打白骨精》歸還鄰居時,臨摹留下的一道道痕跡讓畫頁成了“老花臉”,還給人家感覺“很不好意思”。這一印象讓李德哲難以忘懷。
在李德哲年幼的生活中,喜歡畫畫的他發現除可臨摹連環畫之外,跟著爺爺到農田里犁地的時候也能畫畫。他幫助爺爺將田地犁完整平。爺爺和耕牛休息,他用樹枝或鞭桿當“畫筆”,把田地當“畫紙”,畫上樹、畫上牛,畫出各種圖案,甚至一旁吸著旱煙袋休息的爺爺也一度成為他畫的對象。這成了他最快樂的時光。
遍地金黃的田野里,一個男孩癡情地畫著他眼前那樹、那牛,還有和他朝夕相伴的爺爺,該是多么美好的畫面呀。沒想到那個懵懂少年,這一輩子真的和繪畫結下了不解之緣。
文學創作嶄露頭角
如果說畫畫讓李德哲找到了童年的樂趣,那么詩歌讓他的青春格外充實和激情飛揚。李德哲說,他的初中是伴隨背誦《唐詩三百首》度過的。背誦的古詩篇數和次數多了,他則嘗試創作起來。
“一粒種子播種在希望的田野上,經歷春風、春雨的滋潤,生了根、發了芽……”這是他上初三時創作的一首題為《希冀》的詩歌,至今記憶猶新。回憶這首詩歌的時候,李德哲流露出詩人特有的純真和率直,仿佛又回到那段激情燃燒的青春歲月。這首詩發表在當年《中學生博覽》刊物上,參加詩歌比賽,還獲得了全國三等獎,這更激發了他創作的熱情。
在高中,他利用自己的文學特長,在老師的支持下成立了文學社團,辦起了校報。開始是他們太康原二中一個學校承辦,后來他聯系太康原三中等其他3所學校的文學愛好者聯合辦報。“這么做的目的是讓更多學校的校園文化豐富起來。另外,聯合辦報稿源更豐富了。”李德哲這樣解釋他們聯合創辦文學報的初衷。“當時,報紙確實火得很,連一些老師都踴躍投稿,四個學校校長是顧問,發行不成問題。除此之外,我們還將校報郵寄到省內外一些中學進行交流,反響就是一個字——‘好’。那時,國內幾個文學院針對青少年開展評選‘中國桂冠詩人’,我將自己作品郵寄過去,沒想到榮登光榮榜。”他講到得意處,似乎有說不完的故事。
高中三年,李德哲在文學這片天地里辛勤耕耘,也收獲了累累果實。他所創辦的文學社,在全國中學生文學社團評選中獲得二等獎。文學也成就了他深造的夢想。高中畢業,他憑借自己在文學方面的功底,步入哈爾濱一所文學院深造。在這里,他如魚得水,創作一百多首詩,結集出版了《走出星辰走出夢》等詩集,在校園引起不小的轟動。
書畫主編筆耕不輟
完成3年學業,他和一些年輕學子一樣,懷揣著對首都的向往,坐上了駛向北京的火車。在幾年的嘗試創業之后,他感覺自己知識的缺乏,又走進北京大學如饑似渴地攻讀起藝術哲學。一次偶然的機會,他有幸進入人民日報社新聞培訓中心工作。在這里,他不僅學到了不少知識,拓寬了視野,而且在天天使用毛筆批改學員文章的過程中,他的書法功底日趨見長。兩年后,他又進入人民網擔任書畫主編,一干就是10多年。期間,李德哲獲得了和更多書畫名家交流的機會,結識了許多良師益友,在向書畫名家孜孜不倦學習之時,他的藝術創作水平日益提高。
原本酷愛書畫的李德哲,有了書畫名家們的指引和鼓勵,更加全神貫注地搞創作了。工作之余,他將全部時間傾注在了練習書畫上,每天都用幾個小時“筆走銀蛇”。“劍不離手,曲不離口。練多了,自然熟能生巧。”李德哲每天抽時間練習書畫的習慣一直延續至今。
在長期的書畫創作實踐和藝術研究過程中,擁有哲學素養的李德哲有了對書畫獨到的見解。他認為,既然哲學是集眾多學科于一體的統一理論,那么中國畫作為藝術的一個門類,則是中國哲學思想的藝術表達方式。他還特別強調,一個藝術家應該有“三獨觀”,即獨立的崇高信仰、獨立的藝術思想、獨立的人文關懷。獨立的崇高信仰,是創作者要有遠大的理想和抱負,這樣才能走得更高更遠;獨立的藝術思想,有思想的作品才是好作品,對于藝術創作者來講,具有獨立的藝術思想很重要;獨立的人文關懷,就是創作者要關懷社會和自然,反過來,自然和社會會關懷創作者,這種彼此關懷和敬畏,應該是創作者藝術行為的較高境界。
他對藝術創作的見解和觀點,在國內幾次高層次書畫創作論壇上,引起了眾多與會專家的共鳴。
個人畫展步入人民大會堂
2006年,酷愛書畫的李德哲受一些書畫名家的影響,也想和名家們搞次藝術交流,就萌發了舉辦個人畫展的想法。7月6日,李德哲迎來了他一生難忘的時刻,由人民日報社和浙江省聯合主辦的“迎八一·將軍情,李德哲水墨畫展”在人民大會堂隆重開幕。他也因此成為了在人民大會堂舉辦個人畫展的第一位畫家。前來參觀的京城知名書畫家接踵而至,人民大會堂有關方面甚至提出收藏部分作品,讓李德哲始料不及。
“現在回想起來,這次畫展仍讓我激動。因為這是自己第一次舉辦個人畫展,而且展覽在人民大會堂舉辦,來訪者給予高度評價,這讓我多少有些受寵若驚。”李德哲說,這次展覽的成功舉辦,無疑是對他多年來孜孜不倦從事藝術創作的肯定,畫展的成功舉辦也增添了他日后勇攀藝術創作高峰的信心和勇氣。
之后,李德哲創作的書畫作品被廣泛關注。2006年9月9日,李德哲的作品應邀搭載“實踐八號”衛星暢游太空15天,成為全國獲此殊榮的十位書畫家之一。
病床上收獲60首詩
當李德哲在藝術創作正如日中天的時候,卻迎來一場突如其來的車禍,讓他對人生的追求有了新的認識。
那是2009年,他去新疆采風夜間歸來,乘坐的車子在途中出現事故。“當時就聽見‘咣’的一聲,就不醒人事了……”李德哲回憶說,等他醒來的時候,自己已經躺在了醫院的病床上。當醫生告訴他右臂粉碎性骨折的消息后,他簡直無法接受這個事實。“右臂骨折若治療觸碰了神經,肢體功能喪失,意味著以后再也不能很好地寫字、畫畫了。這對一個書畫創作者來說是無情的打擊。”李德哲說。
強者也有彷徨的時候,但終究不會向生活低頭。經過一段時間沉淪之后,李德哲開始微笑面對每一個日出和日落。在住院的幾個月時間里,李德哲并沒有閑著,打著繃帶的右臂不能動彈,他就試著用左手練習寫字。與此同時,他重新拾起詩歌創作,在病床上收獲了60首自由詩。
經歷了這場車禍之后,李德哲對人生有了更深的感悟:面對生活,不論是順境或是逆境,都要永遠露出自信的微笑,勇做生活的強者。
積極傳播周口文化
“在我創作的這些詩中,有不少是反映家鄉和農村題材的,對家鄉的思念在詩中都有所體現……”談起對家鄉的感情時,李德哲動情地說,自己雖然在北京工作、生活20年了,但依然惦記著家鄉的一草一木。
最近,他計劃把在病床上寫下的60首詩,結集出版一部詩集,取名叫《醉》。內容大多是關于家鄉的一些題材,比如寫老子、謝安、謝石、謝靈運等一些家鄉名人的詩歌。另外,反映農村生活的一些題材也在詩歌里有所體現,他要用詩歌這種方式,來表達對家鄉的深深向往之情。
2009年9月, 懷揣著對家的眷戀和熱愛,他曾以“問道丹青”為題在周口博物館舉辦個人書畫作品展,以特殊的方式向家鄉父老傾訴一個游子的情懷。
在京城畫壇小有名氣的李德哲,已經有了屬于自己的藝術天地。“當一個人有能力的時候,就應該為養育他長大的家鄉出把力。”2014年底,他利用自己的人脈和平臺,在北京成功舉辦了周口師范學院“十二人油畫展”,共展出周口師范學院12位老師的80余件油畫作品。談到未來打算,李德哲稱,今后,他將積極協調組織更多優秀的周口書畫家到北京舉辦展覽,甚至到全國各地巡展,致力于傳播周口文化,展現周口魅力,讓更多人欣賞散發周口泥土芬芳氣息的中國畫。
核心提示
李德哲把中國畫看成是“中國哲學思想的藝術表達”。年齡雖剛過四十,但他在京城畫壇小有名氣,對書畫獨到的見解讓書畫大家刮目相看。2006年7月,他在人民大會堂舉辦“個人水墨畫展”, 成為人民大會堂舉辦個人畫展的第一位畫家,轟動畫壇,這一年他才33歲。同年9月,他的作品應邀搭載“實踐八號”衛星暢游太空15天,成為全國獲此殊榮的十位書畫家之一。他創作的靈感多源于年少時期在家鄉那段農村生活,因而,他對家鄉有著難以割舍的眷戀。在京城畫壇擁有一片天地的他,希望幫助更多優秀的周口書畫家到京辦展,傳播周口文化,展現周口魅力,讓更多人欣賞散發周口泥土芬芳氣息的中國畫。
圖為李德哲作品